器乐演奏是一门非语言的音乐表演艺术 ，是演奏者诠释乐曲精髓、让作曲家与听众进行双向交流的“桥梁”。因此，演奏者既是乐曲的二度创作者，又是乐曲的表现者。在古筝演奏中，对音乐的处理，也是重中之重，尤其对于表现筝曲的内涵来说可谓至关重要。刘乐老师在“中国古筝网14周年庆”名家专场直播中讲到，想要弹好古筝，音乐处理是非常重要的一环，尤其在当代古筝作品推动之下，音乐层次之美更应该丰富展现。刘颖老师在百家筝坛系列活动中也提到，作为习筝者一定要树立一个信念：在“弹音”之外，更重要的是“弹乐”，只有树立这个信念，才能使我们在弹琴时更有音乐状态。那么，如何处理好乐曲？怎么才能演奏出层次？怎么才能提升演奏状态？其实，想要达到这些目标，我们需要抓住几个关键点，不妨对照看看，你有没有全部做到呢？一、速度对应快慢速度作为音乐的基本要素之一，很大程度上决定了音乐表现出来的情绪。想提速，就要先注重追求“速度”的过程。我们可以把速度拆解开来，比如你想要达到的是180的速度，那么你可以先把180拆分。比如先练90的速度。如果90的速度对你来说还是有点快，那么还可以再可以拆分三分之一，即60的速度。先跟着节拍器，在保证指法顺畅、每个音都弹得饱满的情况下熟练60~90的速度。然后再以每次加10的速度进行速度递增练习，直至达到谱面所标注的要求。二、力度对应强弱力度和速度的关系是相辅相成、互相依存、相互联系着的。在演奏快速乐段的时候，我们在保证速度的同时，音色也需要做到饱满、统一。这对指力、臂力的要求都是非常高的。在演奏快速乐段中，如果肌腱功能承担不了所要演奏的乐曲的全部运动量，那么在演奏中必然感到肌肉发酸、手臂乏力，乃至肌肉僵紧、力不从心。只有通过刻苦训练，使肌腱功能不断增强，才能在演奏中做到强而不躁、弱而不虚、强弱适度、刚柔相济，这样才能赋予乐曲以生命力。三、音色对应明暗所谓音色，其实指的就是声音的特性和特色，是音乐表现的重要手段之一。在古筝演奏中，音色可以将乐曲所蕴含的感情恰如其分的表现出来。如果说韵律是古筝灵魂的话，那音色则能体现出古筝的魅力。古筝的音色随着演奏技巧的改变而改变，有明亮也有暗沉。因此在表演之初，演奏者应该分析一下将要演奏的乐曲所蕴合的思想和所要表达的情感，然后准确使用不同的音色，这样的演奏层次才能丰富。四、情绪对应着松紧演奏时内心是需要有真情实感或者充分的想象力做支撑的，如果只有娴熟的演奏技术与技巧，是无法获得听众共鸣的，而且会影响到音乐作品的表达与表现。演奏者可以利用恰当的情绪及肢体语言，表现出音乐作品的意境，让听众在听觉上获得享受的同时，也可以产生更好的代入感，让听众可以顺利进入到作品营造的意境，实现情感和心灵的互动。中国古筝网·国筝传承系列活动刘乐·刘颖实战训练营现已启动报名名家手把手帮你提升乐曲的表达2023年，由中国古筝网、国筝传承计划委员会、北京国筝文化传媒有限公司主办，音田古筝、半桐乐配、原树茶协办，特邀两位杰出古筝演奏家刘乐、刘颖联袂开课，两位名家老师将亲身示范讲解曲目演奏的要点、难点，层层递进，分析拆解曲目。除了两位名家的教学外，还特邀行业产业链运营专家大平老师，为到场学员进行精彩分享！本期训练营设定是一曲一课，每课历时半天，由刘乐、刘颖老师分别讲解作品，全程封闭学习、干货满满！春暖花开日，两位当代杰出古筝演奏家邀您相约美丽古城——江苏扬州。在这里，你将线下近距离与古筝名师接触交流……抓住机会，期待你的加入！

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为进一步推动中国古筝艺术的繁荣与发展，以古筝艺术为主体，弘扬民族优秀文化，树立文化自信，展示时代风采。2023年5月9日，由中国古筝网、国筝传承计划委员会、扬州大学音乐学院琴筝学院联合主办，音田古筝、半桐乐配、原树茶联合协办的“弦上国乐”古筝艺术节（江苏·扬州站）活动成功开启。本次“弦上国乐”古筝艺术节活动，特别邀请丁雪儿、李寒月、大平老师三位行业大咖，共同打造本次筝界文化盛事。来自全国各地的近60位古筝教师、学生及筝乐爱好者们齐聚一堂，共同参与了本次研修活动。5月9日上半场，由丁雪儿老师首先带来《渔舟唱晚》和《高山流水》两首曲目的拆解分享。下半场由丁雪儿老师带来《山丹丹开花红艳艳》的精彩分享，李寒月老师则为现场学员带来了《浏阳河》《瑶族舞曲》《战台风》三首经典筝曲的精讲解析。点击查看：上半场丁雪儿精彩分享《山丹丹开花红艳艳》公开考级拿分秘诀在课堂上，丁雪儿老师针对第三首筝曲《山丹丹开花红艳艳》的重点技法做了讲解，包括呼吸、左右手配合、提速、韵味等。对于这首筝曲的处理，丁雪儿老师认为，曲子比较快的情况下，琴弦与指甲接触的就会多，频率过快可能产生磨音，会很难听。建议把琴弦调紧点，这对于个人练习时也是有好处的。在讲解中，她还提到了大指托劈的种类，详细讲解了关于大关节托劈的训练方法、发力位置。她带着练习的同时直接讲技法，比如在琶音中，如何保持音色要润？那么，我们的力就必须往掌心走。《浏阳河》精讲——按滑音与双手配合李寒月老师作为下半场的主讲名师，她带来的一首曲目就是《浏阳河》。在这首曲目中，她告诉学员们，快板段落需要分手慢练 ，然后右手部分需要在慢练的时候，就尽可能夸张的做出变化层次的对比。这样做的好处是，在快速演奏时才能有变化。而大家在练习这首曲目时，可以弹左手唱右手旋律，弹右手唱左手旋律，达到左右手互练的目的。《浏阳河》在演奏的时候，特别需要注意把握“韵位”的变化，以及按滑音的音准。因为它是由民歌改编过来的，所以大家在演奏时，必须有强弱的起伏变化，音乐才有层次。《瑶族舞曲》演奏技巧解析第二首曲目是《瑶族舞曲》，本身它是旋律性非常强的一首乐曲，一定要注意柔美的变化以及强弱的变化，左右手在配合时，左手要轻柔，右手的小搓发力，要饱满，不能太凶狠。其实它和《浏阳河》有点像，因为都是属于旋律性非常强的曲子，演奏时会非常的好听，所以大家一定要注意呼吸以及强弱的变化，在演奏过程中真正的做到强而不噪、弱而不虚、快而不赶、慢而不拖。乐曲开始是用拨弦开始的，比较弱的力度，配合由远而近的静谧感，之后再用摇指弹出一段优美的旋律，这段的摇指演奏的时候要注意两个问题，一个是同音的时候不要变成一个长音，它就没有节奏感觉。另外就是摇指不要太亮音色，要均匀，尤其换弦的时候切记不要有重音。《战台风》重点技法与演奏精讲这是一首情绪激昂的乐曲，演奏时需要相当的速度和力度。乐曲开始部分表现了码头工人热情洋溢、欢快紧张的劳动情景；第二部分描摹台风的势不可挡以及码头工人齐心协力奋战台风的生动场面；第三部分表现了码头工人继续意气奋发，满怀激情，投入紧张的劳动之中……这首乐曲的演奏手法丰富，速度快，有一定的难度。乐曲一开始，通过模拟打击乐节奏的旋律来表现紧张而欢快的劳动情景。练习时，应注意节奏的准确性，左手亦有相当的力度。开始时可两手分练，两手合乐后，速度要一贯到底，不能忽快，忽慢，才能保持热情洋溢的气氛。扫摇演奏时，表现“战台风”的各个段落要注意衔接自然、紧凑，曲谱中当左右手同时出现刮奏时，仍需要按照进行中的节奏速度到下一旋律，这样才能使乐曲旋律始终在激烈的气氛中回旋，从而表现出“战台风”的激越情景。关于“弦上国乐”的更多精彩，请关注中国古筝网。活动主旨中国古筝网始终秉承“茫茫九派流中国，天下筝人是一家”的理念，为所有爱筝之人提供高品质的艺术展示舞台，继承与发扬中国传统国乐文化，促进古筝教育，发掘更多优秀人才。“弦上国乐”古筝艺术节，活动旨在集结国内优秀古筝艺术教育资源和传播平台，为所有古筝爱好者提供一个展示交流、专家赋能、科学评价、音乐学业规划、媒体传播、引领成长为主的高端专业平台，通过内容丰富、形式多样的活动，发现民间好筝声，打造古筝艺术活动新高度。

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