1月14日晚，《新春音乐会》将在城市音乐厅燃情上演，指挥家张冰冰联袂古筝演奏家程皓如，唢呐演奏家刘雯雯，携手成都交响乐团为蓉城市民们送上新春的贺礼。上半场我们将在《春节序曲》的旋律中唤起熟悉的记忆，在《蓉城之春》里品味四川清音的韵味，从《阳光·大地》中感受神州大地的欢腾盛景。下半场去领略《交响序曲·怀旧》的浪漫色彩、《金面》的奇思妙想、《百年涅槃》的史诗情怀。

乐季音乐会“新春音乐会”

2023年1月14日19：30

城市音乐厅·音乐厅

指挥：张冰冰

古筝：程皓如

唢呐：刘雯雯

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原价：80 / 120 / 180 / 280 / 380 元

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曲 目 导 赏

李焕之：春节序曲

《春节序曲》是由我国著名作曲家李焕之所作，来自《春节组曲》的第一乐章《序曲》，因这首《序曲》常常单独演奏，亦称《春节序曲》。尽管它是组曲中的一个乐章，但它有相对独立的乐思和完整的结构，采用了中国民族乐器和西洋管弦乐器相结合的表演方式来反映中国北方的春节。《春节序曲》是用复三部曲式写成的快板乐章：第一段由两首陕北民间唢呐曲组成。这是一个非常热烈的主题。乐曲一开始采用了更符合民间乐队的大齐奏形式，旋律在富有特色的中国锣鼓的伴奏下显得异常热情奔放。它先由长笛、单簧管奏出，弦乐用拨弦的演奏方法将旋律衬托得十分鲜明，给人以非常愉快、欢畅的印象。在经过一段不长的展开之后，第二主题以弦乐变奏、全乐队变奏出现，一次比一次趋于热烈。最后，第一、二主题融合在一起，以欢腾的音乐结束了第一段落。第二段是个比较抒情、亲切的部分。它深刻地体现了陕北人民在中国共产党的领导下，在欢乐的节日里的愉快心情。这里，陕北秧歌调的主题先在下属调上以双簧管独奏的形式出现，显得十分甜美。而后旋律又以大提琴齐奏的形式出现，深情而饱满。在一段小的展开之后，旋律在小三度的一个远关系调上出现，充满了激情。经过一小段连接，乐曲进入了第三段—再现段。这时，第一段的主题在铜管乐上出现，粗犷而有力。最后，管弦齐鸣，乐曲在异常热烈的气氛中结束。

杨新民：蓉城之春

《蓉城之春》采⽤四川清⾳传统名段《布⾕鸟⼉咕咕叫》的曲调作为核⼼主题， 并围绕该主题不断延伸展开。四川清⾳独具特⾊的声腔⾳韵，优美俏⽪的旋律，通过管弦乐技法的多重变奏，并托以浓郁的和声⾳响，让⼈⽿⽬⼀新，既风趣灵动，又况味悠长。描绘出川西蓉城绵延⾄今的古都春意，⼀幅草长莺飞盎然⽣机的美好画卷。

王建民：古筝协奏曲“阳光·大地”

作品为第13届金钟奖古筝决赛委约而作。分“旭日东升、姹紫嫣红、大地春潮、砥砺前行、灿烂辉煌”等段落，热情地讴歌和描绘了阳光普照大地，神州一片欢腾的盛世华景。创作此曲时恰逢中国共产党建党100周年，作曲家以此曲礼赞党的百年华诞。

黄自：交响序曲“怀旧”

《交响序曲·怀旧》完成于1929年3月13日，同年5月31日在耶鲁大学的毕业音乐会上首演成功。该曲是作曲家黄自在美国耶鲁大学音乐学院学习时的毕业作品。这部作品是黄自为悼念在欧柏林学院上学时的同学兼女友胡永馥而作，充满19世纪欧洲浪漫乐派的风格，宛如一首交响诗，有着浓郁的浪漫气息和动人的悲剧色彩。乐曲的结构为奏鸣曲式。开始，由大提琴、低音提琴奏出低沉的引子。呈示部于G小调上呈现，快板主题从引子中的叹息音调发展而来。经过田园风格的乐句和心潮澎湃的连接段之后，在关系大调降B大调上，双簧管吹出优美挚情的副部主题。结束部带有众赞歌的风格。展开部显现动荡不安，在激烈的呼号与挣扎之中，美丽的憧憬犹如浪花飞溅，转瞬即逝。音乐在悲剧性高潮之后进入再现部。副部在同名大调G大调上由第一小提琴奏出。尾声由小提琴与中提琴独奏相呼应，乐曲进入了羽化、升华般的境界。

文子洋：金面

作曲家文子洋的作品《金面》带有交响狂想曲的特征，作品分为“蚕从古忆”“烈火融金”“玄鸟悠鸣”“纵目青铜”“神树通天”五个大段落，基本包括了三星堆的主要意象。作曲家想表达的是对古蜀文化三星堆蒙太奇般的幻想，并从中回望千年的文明和长江文化。作曲家巧妙地在音乐中将这种奇异独特的文化与出土文物的特点设置了关联。慢板“蚕从古忆”伊始，一阵浓烈的大鼓声拉开了整个作品的序幕。木管组在弦乐的背景上展开了对话，带给人们对于遥远蚕从的想象。经过铺垫，音乐在弦乐的引领中达到高潮，铜管组的齐奏与木管组的跑动带来青铜与金面绚丽的光芒。“烈火镕金”是极快板，这里描绘了三星堆器物的冶炼过程。熊熊燃烧的烈火、千万次锻打形成了神秘莫测的青铜人像，乐队以多变的节奏和打击乐配合描绘冶炼青铜的惊险场面。音乐在“玄鸟悠鸣”中突然回到了慢速的状态。寻寻觅觅，仿佛太阳神鸟在神树之上悠悠鸣叫，小号和圆号与低音区的弦乐呼应对话。“纵目青铜”带有典型的再现性质，音乐回到了烈火镕金段落的材料，描绘出纵目从眼中伸出的玄幻场面。“神树通天”是全曲的高潮，描绘出神秘莫测、传说中具有通天能力的神树。在声音结构的设计上，作曲家展开想象，以“金属的光泽”“青铜的碰撞”“冶炼的烈火”“神秘的祭祀”等画面式的片段建立声音。比如大量运用铜管乐模拟青铜器炫目的光芒，运用木管乐器描绘远古的笛声（比如中国最早可见的古笛），运用短笛、单簧管模仿玄鸟的鸣叫，运用了大量的川剧打击乐，模仿青铜器碰撞的声音等等。

李博禅：唢呐与乐队《百年涅槃》（大型原创交响组曲《龙华英烈颂》第四乐章）

原创交响组曲《龙华英烈颂》以上海优秀红色文化题材“龙华精神”为题，通过对“龙华精神”的深入发掘和对龙华烈士陵园的实地调查，回眸中国共产党人追求理想、坚守信念的峥嵘历程，展现“龙华千古仰高风，壮士身亡志未穷”的崇高理想信念，发扬红色传统、传承红色基因，诠释对“龙华精神”的时代解读。第四乐章《百年涅槃》可以看作唢呐与乐团的协奏曲。作品布局简洁，分为“百年”和“涅槃”两个部分。作曲家没有用很多复杂的唢呐演奏技巧，而是融入了整部交响乐作品的音乐与情感整体。唢呐代表着呼唤，如民族号角般的旋律呼唤一个新世界的来临；涅槃意味着重生，中国共产党历经百年走到今天，新时代的盛世如涅槃重生一般引领着中华民族进入一个伟大复兴的新时代。

指挥：张冰冰

著名指挥家，国家一级指挥，中国广播艺术团，中国电影乐团常任指挥。

毕业于中央音乐学院指挥系，师从于我国知名指挥家、教育家徐新先生。毕业后先后两次到奥地利维也纳国家歌剧院和意大利那不勒斯皇家音乐学院深造，师从维也纳国家歌剧院著名指挥家Max Cegic。

2003-2014年，任教于天津音乐学院，担任天津青年交响乐团首席指挥，排演了大量的古典交响乐作品、歌剧作品及室内乐作品。2011年建立指挥专业，并担任指挥学术带头人。10多年培养了一批优秀的乐队人才，遍布祖国大江南北的乐团。

2014年调入中国广播艺术团，中国电影乐团担任常任指挥，指挥演出了大量的从古典到电影，再到通俗流行的交响乐作品。作为当今中国乐坛最活跃和最具影响力的指挥家之一，指挥经验丰富，驾驭乐团能力卓著，对于新作品的反应迅速，掌控力极强。张冰冰曾与国内外众多优秀团体有良好的合作。每年的音乐会场次近百场。

西方音乐评论家曾形容“张冰冰有一双会说话的手”，他的指挥简约并且技术精湛，诠释作品风格精准，极具创造性和感染力，是一位不可多得的东方指挥家。同时20多年以来，他还是中国古典音乐的推广者和传播者。从2019年至今，他作为CCTV-1《国际艺苑》栏目的主讲嘉宾，为全世界的华人普及交响乐。国内新华社等媒体还称他为“交响乐传教士”。

古筝：程皓如

著名青年古筝演奏家，中央音乐学院古筝专业教师，我国首批、央音首位古筝博士，中央电视台光荣绽放——中国新十大古筝演奏家。

我国集中国音乐界最高等级三大赛事（金钟奖、文华奖、CCTV民族器乐电视大赛）古筝组第一名获得者，入选中国邮政【印象中国——文化名家艺术成就邮票系列】并出版发行。师从著名古筝演奏家、教育家周望教授。

作为独奏家，程皓如活跃在国内外的各大舞台上，与众多一线指挥家与乐团合作筝协奏曲，已在国内几十个城市举办筝独奏协奏音乐会，音乐足迹遍及亚洲、欧洲、北美等地，作为新时代的青年力量，曾多次参加重要国事演出担任重要演奏角色。她的演奏技术全面，演奏风格热情而富有内涵，在掌握传统古筝流派韵味的同时，还彰显了对现代古筝作品的驾驭能力及音乐表现的情感张力，是我国青年古筝演奏家中的典范代表之一。

唢呐：刘雯雯

当代⻘年唢呐演奏家、上海⾳乐学院唢呐教师、中国⾸位唢呐博⼠⽣。

“90后”的刘雯雯是当今活跃于国内外乐坛最优秀、最年轻、具有国际影响⼒的⻘年唢呐演奏家之⼀，上海⾳乐学院近年来涌现出的顶尖⻘年演奏家，上海⾳乐学院2018年⾼层次引进⼈才，师从于著名唢呐⼤师、上海⾳乐学院副院⻓刘英教授。

近年来，她受邀赴悉尼歌剧院和墨尔本艺术中⼼作为谭盾指挥的新年交响⾳乐会特邀独奏家与悉尼交响乐团和墨尔本交响乐团合作，也是迄今为⽌唯⼀⼀位登上悉尼歌剧院独奏的唢呐演奏家，CCTV央视新闻全程跟踪报道；同年，在北京国家⼤剧院参演中国国家交响乐团的新年⾳乐会，演奏中国交响乐团团⻓关峡先⽣的唢呐协奏曲；2018年跟随深圳交响乐团赴美国华盛顿肯尼迪艺术中⼼上演新春交响⾳乐会，也是整场⾳乐会唯⼀⼀个担任独奏的演奏家，获得驻美⼤使和华盛顿市⻓的热烈好评；2019年跟随由余隆先⽣担任艺术总监的⼴州交响乐团欧洲巡演，担任特邀独奏嘉宾，其中有瑞士米格罗艺术节，以及由中国驻欧盟使团主办的第五届中欧艺术节开幕式⾳乐会等。